Museum / Exhibition / GalleryGemäldegalerie Berlin

La pinacothèque de Berlin (en vo Gemäldegalerie) est désormais installée dans des locaux flambants neufs, au Kulturforum, non loin de la Postdamer Platz.

Les salles sont disposées autour d'un grand hall central.
L'organisation suit une logique assez discutable. Grosso modo, c'est l'école italienne à gauche et les écoles du nord à droite, mais à l'intérieur de chaque école le parcours chronologique est établi sans cohérence avec la numérotation des salles ; la visite n'est pas facilitée par cette disposition assez chaotique, surprenante pour un musée qui vient d'être aménagé. Autre défaut, l'éclairage blanchâtre et parfois générateur de reflets gênants pour la lisibilité des oeuvres, un défaut surprenant pour un musée récent.
Ceci étant, le contenu de la collection est de fort bon aloi et on passera sur ces défauts mineurs.

L'école italienne est bien représentée et presque tous les grands noms sont là.
Le clou en est La Vénus et l'organiste du Titien, où le regard de l'organiste se détourne du clavier pour se poser sur le corps somptueux et dénudé de la Vénus, prototype de l'Olympia. A signaler aussi un splendide Caravage, l'Amour vainqueur, comme d'habitude chez ce maître la lumière est superbement utilisée.

L'école allemande n'est pas mal non plus, ce qui paraît logique.
Le clou en est une belle série de Cranach, portraits et Vénus évidemment, et surtout La fontaine de Jouvence, un curieux tableau où l'on voit de vieilles femmes se précipiter dans la fontaine miraculeuse et des jouvencelles en ressortir, prêtes pour les jeux amoureux !

L'école hollandaise est à l'honneur aussi.
Le meilleur en est un ensemble exceptionnel de Rembrandt.
Le plus beau est L'homme au casque d'or, qui est maintenant considéré comme d'un disciple, ce qui n'enlève rien à la force exceptionnelle de ce tableau où le fameux casque est littéralement sculpté par les empâtements, la virtuosité mise au service de l'esthétique.

L'école française est moins bien traitée, peu de tableaux dispersés dans diverses salles.
Il y a néanmoins trois chefs d'oeuvres. D'abord Le jeune dessinateur de Chardin (vu au Grand Palais en 99). Et surtout De La Tour : Les mangeurs de pois, un tableau diurne du début de la carrière du peintre (1625), présentant de façon très puissante un couple de gens simples ; et Le St Sébastien soigné par Irène en hauteur, une excellente réplique d'atelier de l'original du Louvre, une oeuvre construite comme un écho à la déploration du Christ, le tronc d'arbre dont St Sébastien a été détaché rappelant la croix tandis que Ste Irène et ses compagnes font écho aux trois Maries ; le plus curieux est que cette oeuvre splendide est reléguée au sous-sol, dans la galerie d'étude normalement dévolue aux oeuvres mineures ! Ces deux tableaux furent de l'expo du Grand Palais en 97.

L'école anglaise n'occupe qu'une salle, une belle série de portraits du XVIIIème (Reynolds, Gainsborough, Lawrence), l'école espagnole est quasi absente, seul un joli portrait de Velasquez sauve l'honneur.

Si vous avez le temps, jetez un coup d'oeil à la galerie d'études (Studiengalerie) au sous-sol qui regroupe des oeuvres considérées comme mineures, mais où vous pourrez découvrir quelques chefs d'oeuvre (dont la réplique d'atelier de De La Tour). Une curiosité aussi : au fond de cette galerie se trouve Lot et ses filles, un superbe tableau d'Orazio Gentileschi, un peintre italien assez mineur mais célèbre pour avoir été le père d'Artemisia Gentileschi, une des premières femmes peintre (cf le film "Artemisia" d'Agnès Merlet).


Bref le tout constitue une collection intéressante et il faut y aller deux ou trois fois pour tout voir. L'entrée n'est pas très chère (8 DM avant passage à l'euro soit 27 FF), à signaler que la carte de trois jours valable également aux musées de Dahlem ou de la MuseumInsel ne coûte que 16 DM (54 FF). Le musée offre aussi une cafétéria tout à fait correcte (mais qui n'est pas ouverte durant la nocturne qui a lieu un jour par semaine !).

Note : 8/10